上周末，林兆華導(dǎo)演作品《老舍五則》在廣州友誼劇院上演， “老戲骨”雷恪生在接受廣州日報記者采訪時談及話劇舞臺的現(xiàn)狀，他如此感嘆：“演火一部影視劇就能‘五子登科’，演這場話劇才三五百，誰來演話?。?rdquo;

在前不久的第六屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上，廣州日報記者也就這個話題向多位戲劇大咖和青年演員請教。雖然現(xiàn)實很骨感，但是理想依然很豐滿。青年演員吳彼就表示：“雖然綜藝讓自己火了，但對戲劇仍然有執(zhí)念。”

現(xiàn)實很骨感：雷恪生演一場《老舍五則》才拿1000元

82歲的雷恪生是國家話劇院的退休演員，被譽(yù)為“中國當(dāng)代話劇的活歷史”。拍過上千集影視劇、廣為觀眾熟悉的他，最喜歡的還是舞臺。“唯有站在臺上才能真切地感受到與觀眾的交流與互動，這是一個演員最幸福的時刻。”他說

雖然以舞臺為傲，但雷恪生也表示，演話劇又苦又累，沒名沒利。“演一場《老舍五則》，我算比較特殊，可以拿1000元。一般的年輕演員才拿三五百元。付出和收入與演影視劇沒法比，誰來演話劇呀！”雷恪生笑言：“國家話劇院年輕人的榜樣是陳建斌，他演了多少年話劇呀，演得很好，但不出名。后來演了電視劇《喬家大院》，一下就什么都有了！現(xiàn)在還做了電影導(dǎo)演。”

在前不久舉行的第六屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上，廣州日報記者采訪了青年演員吳彼。吳彼也是國家話劇院演員，代表作有《四世同堂》《暗戀桃花源》《大院》《大家都有病》等。2015年第三屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)，他帶著《靜止》參加青年競演拿下大獎。接下來，他就成了青賽的初評委。這樣一位優(yōu)秀青年演員，大眾對他印象最深的卻是在綜藝《今夜百樂門》《周六夜現(xiàn)場》中的表演，他的精彩表現(xiàn)令觀眾稱他為“才子演員”。談到這里，吳彼無奈地表示：“剛添了孩子，我得養(yǎng)家糊口啊。”

“影視賺錢，年輕人就都往那些方向發(fā)展了。”第六屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上，80歲的日本戲劇大師鈴木忠志接受廣州日報記者采訪時如此表示，“我們過去做戲劇，那時候影視還不發(fā)達(dá)，學(xué)戲劇就是要做一輩子戲劇的。但是現(xiàn)在很多學(xué)習(xí)戲劇的年輕人，都是為了以后拍電影電視劇才去學(xué)戲劇。”

鈴木忠志表示他很欣賞鞏俐、章子怡的表演，但他直言，“他們不可能跟我到山里去，一待待那么久排練一部戲劇吧？”

理想仍豐滿：戲劇雖然小眾但力量很大，戲劇人很自豪

演戲劇賺不了什么錢，但是很多人一直在堅守，因為戲劇的價值和意義。

雷恪生認(rèn)為，戲劇在當(dāng)下最重要的意義是普及文化教育，“多年前我們來友誼劇院演明星版《雷雨》，觀眾席烏泱烏泱的，還有很多加座。演完后一個大學(xué)生激動地沖到后臺說：你們這個戲太好了，尤其是懸念，演到最后我終于知道誰是誰的媽媽、誰是誰的兒子了……”雷恪生當(dāng)晚美好的心情頓時變得不是滋味，“這說明一些大學(xué)生連《雷雨》都沒有讀過，很悲哀。”

戲劇是什么？在第六屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)“小鎮(zhèn)對話”環(huán)節(jié)，鈴木忠志和“亞洲劇場翹楚”賴聲川一起拋出了這個話題。賴聲川認(rèn)為，戲劇要透過演出探討跟國家、民族非常相關(guān)的重要議題，而且作品還要有完整性、可看性，并達(dá)到教化人心的目的，“舞臺劇的現(xiàn)場能給觀眾帶來完全不同的震撼和深度，雖然小眾，力量卻很大。”鈴木忠志則對臺下的年輕人說：“戲劇人所做的事情要比運動員、音樂家都難，不僅要站在很多人面前，還要把我們的理念傳遞給大家，所以戲劇人一定要自豪，我們做的事情是很厲害的。”

一方面是意識到自己肩上的藝術(shù)重任，另一方面則是真心地喜歡舞臺。“我喜歡話劇舞臺，我就好這一口。不在乎多少錢，雖然之前也演過上千集的影視劇，但是那些我都記不住。”雷恪生說，“《老舍五則》我演了8年，在和觀眾的互動交流中不斷改進(jìn)，常演常新，那多帶勁兒呀。”廣州演出現(xiàn)場，雷恪生演的“李永和”甫一出場，短短幾秒，觀眾席就響起了熱烈的掌聲，這也是“老戲骨”的無上榮光。

《老舍五則》中李誠儒扮演一個土匪轉(zhuǎn)型成稽查長的角色，演出了其表面風(fēng)光內(nèi)里窩囊、黑白兩道都撈不著好的可笑。李誠儒認(rèn)為，話劇對演員的要求更高，“拍電視，不管是一條還是兩條，導(dǎo)演說‘過’，就拿錢回家。但是，話劇舞臺上只能一次過，上千雙眼睛盯著你呢。”

誰來演話??？

明星回歸舞臺，總歸是一件好事

除了舞臺劇演員，也有很多影視明星和話劇舞臺有著千絲萬縷的聯(lián)系。

有些人，早年就受過舞臺的淬煉。劉燁、袁泉、柳云龍等人都曾演過話劇，都是公認(rèn)的演技派。

有些人，選擇從舞臺上再出發(fā)。胡歌當(dāng)年出車禍，沉寂了一陣子。2012年，他主演了賴聲川導(dǎo)演的“劇場史詩”《如夢之夢》。該劇年年演，胡歌從不缺席。

有些人的想法頗多，不僅是在舞臺上表演。靳東10年前曾主演話劇《日出》，去年6月，靳東創(chuàng)建北京當(dāng)代話劇團(tuán)，并擔(dān)任劇團(tuán)首部作品《海上夫人》的出品人。該劇由陳數(shù)主演。

很多影視明星，以自己話劇演員的身份為驕傲。舞臺淬煉好演員，也是被公認(rèn)的事實。

本屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的開幕大戲是孟京輝“重塑”的老舍經(jīng)典《茶館》。海報上打出的主演是文章，主演還有陳明昊、齊溪、丁一滕等人，然而，看了這場戲的不少觀眾表示，“和陳明昊相比，感覺文章好弱”。

陳明昊，國家話劇院演員，曾演過《琥珀》《兩只狗的生活意見》等話劇作品。也曾出演不少影視作品，比如在《嘿，老頭！》中飾演黃磊的發(fā)小“狗子”，表演相當(dāng)松弛，讓人印象深刻。在烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上，他曾是青年競演的冠軍導(dǎo)演，導(dǎo)過和張魯一合演的《大雞》，這次長達(dá)3小時20分鐘的《茶館》，他也是鋒芒畢露。

在和廣州日報記者談到陳明昊時，賴聲川表示：“從影視出來的演員，在舞臺上和陳明昊站在一起，是很難比肩的。但陳明昊去演影視劇，就要‘收’一些。”

事實上，很多在舞臺上受過訓(xùn)練的演員，在影視劇中很容易就被稱為“演技擔(dān)當(dāng)”。比如金士杰，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)上他演的《演員實驗教室》被很多人贊“本屆最佳”。而他在很多影視作品中的表現(xiàn)也讓人贊嘆。

在賴聲川看來，“舞臺與銀幕之間要轉(zhuǎn)換，劇場里是對一兩千人演，影視劇則只對著鏡頭演。因此演影視還要調(diào)整，用力不能過度。”

賴聲川認(rèn)為：“明星演員回歸舞臺將大眾的目光吸引到舞臺，讓人們有機(jī)會去領(lǐng)略劇場的美好，總歸是一件好事。”

明星光環(huán)耀眼

更要有演技加持

張素芹

本屆烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)開幕大戲《茶館》中的女主演，是齊溪。她在劇中出演一位表現(xiàn)“茶館”心理世界的女性角色。齊溪曾出演話劇《戀愛的犀?！?，孟京輝認(rèn)為她非常有智慧，只要她站上舞臺，能量都會聚集到她身邊。

在綜藝《我就是演員》 中齊溪詮釋的《歲月神偷》催人淚下，面對章子怡“感情戲，完全可以爆發(fā)”的評價，齊溪回答“在表演過程中不能欺騙自己，用心表演最重要”也引發(fā)了觀眾的叫好。

在影視中我們看到的表演，因為有一些外在的因素和技術(shù)，并不能很準(zhǔn)確地看到演技，而舞臺才是真正考驗演員的地方?！段揖褪茄輪T》中，有很多演員在影視劇中挺不錯，但在這個節(jié)目中，因為舞臺功力不行馬上就被看出了“短板”。

明星光環(huán)耀眼，但是需要演技加持。事實上，除了影視，需要他們發(fā)揮演技的場合也越來越多——不僅在銀幕上是明星，在別的舞臺也要耀眼，隨時都可以發(fā)光。

這也是為什么那些從舞臺劇里走出來的明星，當(dāng)他們需要戲劇養(yǎng)分的時候，又會重新回到舞臺。舞臺訓(xùn)練就像源泉，滋養(yǎng)著他們的成長。