這幾年，墨西哥導(dǎo)演在威尼斯電影節(jié)出盡風頭，2016年，阿瑪特·伊斯卡拉特憑《野蠻地區(qū)》獲最佳導(dǎo)演銀獅獎；2017年，吉爾莫·德爾·托羅的《水形物語》獲最佳影片金獅獎；在今年剛剛結(jié)束的威尼斯電影節(jié)上，阿方索·卡隆導(dǎo)演的《羅馬》再下一城，斬獲金獅，為墨西哥導(dǎo)演征戰(zhàn)威尼斯的成績又鍍了一層金。有意思的是，今年的評委會主席就是去年獲得金獅獎的吉爾莫·德爾·托羅。

卡隆導(dǎo)演之前曾憑借《你媽媽也一樣》《人類之子》兩次入圍金獅。自2014年拍完《地心引力》后，他基本銷聲匿跡，四年來他一直在醞釀這部《羅馬》，這個拍攝構(gòu)想早在1991年執(zhí)導(dǎo)《愛在歇斯底里時》就產(chǎn)生了，它飽含著導(dǎo)演長久以來內(nèi)心的復(fù)雜情緒。影片以上世紀70年代的墨西哥城為背景，包含了導(dǎo)演童年個人經(jīng)歷，算是一部半自傳體電影。影片在威尼斯首映后，媒體評價極高，擒獲“金獅”之后，影片也成為明年奧斯卡的第一種子選手。影片將于今年12月14日，在流媒體平臺Netflix上線。據(jù)悉，國內(nèi)已有影視公司買下該片版權(quán)，有望內(nèi)地公映。

院線VS流媒體

無緣戛納，威尼斯“撿漏”

因為《羅馬》是一部黑白影像，且無明星出演的西班牙語片，在北美院線上映的話根本就沒有市場，導(dǎo)演卡隆選擇了流媒體Netflix作為影片的發(fā)行方與發(fā)布平臺，希望能讓更多觀眾看到這部作品。戛納電影節(jié)藝術(shù)總監(jiān)蒂耶里·福茂非常希望本片能入圍今年戛納電影節(jié)主競賽單元，然而，這種放映模式與戛納電影節(jié)規(guī)定的競賽單元影片必須要先在法國院線首映相沖突。

在多輪談判之后，今年戛納電影節(jié)和Netflix徹底鬧掰，便撤走了Netflix發(fā)行的五部電影，其中一部就是卡隆的《羅馬》。無緣戛納，卻讓威尼斯電影節(jié)撿了漏，最終斬獲了金獅大獎。

故事VS真實

主角原型是導(dǎo)演的保姆

影片片名叫《羅馬》，并非指意大利首都，而是故事發(fā)生在一個叫“羅馬”的墨西哥城中產(chǎn)階級社區(qū)。該片的背景設(shè)定在上世紀70年代初的墨西哥城，主人公Cleo是一位本地女孩，她以在Sofia家做保姆為生。Sofia有四個孩子，孩子們的父親在家的時間越來越少。表面上看，這家人過著非常幸福的生活。然而裂縫已經(jīng)出現(xiàn)，孩子父親以工作為借口，正計劃離開家庭。主人公Cleo未婚先孕，男朋友消失。家庭之外，街頭上也經(jīng)常出現(xiàn)騷動和混亂。影片通過女仆Cleo的視角為觀眾展現(xiàn)了上世紀70年代墨西哥城的社會風情畫卷，人們?nèi)绾紊?，如何娛樂，如何充滿希望地抗爭，用鏡頭捕捉了一個關(guān)于日常生活的史詩故事。

卡隆曾說，1971年是他人生中至關(guān)重要的一年，那一年，他的父親拋棄了家庭。上世紀90年代卡隆離開了家鄉(xiāng)墨西哥，輾轉(zhuǎn)歐洲、好萊塢拍片，這次他重返家鄉(xiāng)，用鏡頭捕捉故土的記憶?！读_馬》就像是導(dǎo)演的一個半自傳，里面融入了不少導(dǎo)演的童年經(jīng)歷，主人公Cleo的原型就是陪伴卡隆從小長大的保姆Lea，這部電影最初就起源于他和Lea之間一次回憶往事的聊天，他內(nèi)心深處一直把她當作自己的母親。“我想通過《羅馬》捕捉50年前我經(jīng)歷的一些事情。它是對墨西哥這個等級森嚴的社會的一次探索，階級、種族這些問題至今仍錯綜復(fù)雜地交織在一起。它也是為一位女人所畫的肖像畫，這個女人撫養(yǎng)我長大，她給予我的愛超越時間、空間和記憶。”

奇觀VS寫實

招牌長鏡頭不再炫技

熟悉卡隆導(dǎo)演的觀眾都知道，他的作品多科幻題材，特別擅長對于電影技術(shù)手段的探索，是典型的“技術(shù)控”。在2006年的科幻片《人類之子》中有兩個“一鏡到底”鏡頭，一個是在車內(nèi)的4分鐘長鏡頭，相當驚艷；還有一個是結(jié)尾長達10分鐘的巷戰(zhàn)跟蹤鏡頭，演員、道具、場景與鏡頭的配合天衣無縫。而在2014年的科幻片《地心引力》中，卡隆又將觀眾帶到了外太空，擁有無比震撼的視聽體驗。

如此癡迷于技術(shù)的卡隆卻在這部《羅馬》中收起了之前最擅長的視覺奇觀，用最簡單平實的影像記錄自己的家鄉(xiāng)?！读_馬》中也用了不少長鏡頭，但這次的長鏡頭完全不炫技，鏡頭的變化、視覺的轉(zhuǎn)換完全是在觀眾不知不覺中進行，不露痕跡，真正達到了大巧不工的境界。其實，卡隆的成名作，獲得過奧斯卡最佳原創(chuàng)劇本的《你媽媽也一樣》最開始就是走寫實路線，講述墨西哥城兩個少年的故事。這次的《羅馬》對于卡隆來說，更私人，更純粹化，純粹到拍成一部風格強烈的黑白片。

與之前《人類之子》《地心引力》的明星陣容不同，《羅馬》中沒有一個明星，全部由不知名演員出演，為的就是讓觀眾能夠更加投入的進入到這個故事中。如果說有明星的話，那本片最大的明星就是卡隆導(dǎo)演本人，他不僅擔任導(dǎo)演和編劇，還包攬了制片、攝影、剪輯等工作，全片采用數(shù)字拍攝，杜比全景聲的音效，在視聽效果上會給觀眾不一樣的體驗。

口碑VS獎項

預(yù)定明年奧斯卡？

卡隆的《羅馬》在威尼斯開幕式后的第二天就迎來首映，首映過后，媒體對該片的評價贊不絕口，《名利場》很欣賞這部電影，稱它為現(xiàn)代電影的杰作，因為它成功捕捉到了上世紀70年代墨西哥日常生活的質(zhì)感。“電影中沒有一個瞬間不是精心選擇的，這也是為什么會有那么多人將其與大師杰作相比較的原因之一?！读_馬》不僅僅是一部電影，它還是一幅幻象，是一場搭載時光機的回憶秀。”《每日銀幕》則更不吝贊美之詞，說《羅馬》很可能是阿方索·卡隆最好的作品，“在創(chuàng)作這部極其私人的電影的過程中，阿方索·卡隆給全世界那些為孩子付出生命的女人們獻上了一封情書。”

在歐洲三大電影節(jié)中，威尼斯電影節(jié)頒獎結(jié)果跟奧斯卡重合度很高。2017年，《水形物語》先拿下金獅獎，而后又拿到奧斯卡最佳影片。所以，很多人說威尼斯電影節(jié)算是奧斯卡的前哨。四年之前，卡隆憑借《地心引力》斬獲奧斯卡最佳導(dǎo)演，而《羅馬》可以提前預(yù)定為明年奧斯卡頭號種子選手，“沖奧”希望很大。

撰文/滕朝